Represent the creations of interdisciplinary fields by mix and match

跨領域藝術創作者

從事連鎖咖啡業近二十年的徐恒鈞,是丹堤咖啡前副總經理兼發言人,在繁忙工作之餘,持續習畫十餘年。2021年離開職場、重拾畫筆,進入華梵大學美術與文創研究所跨領域學習。

輔仁大學物理系及MBA畢業的徐恒鈞,投入職場30年,經歷航空、證券及餐飲業,參與經營丹堤連鎖咖啡18年,不僅領先導入創新科技,更快速發展連鎖加盟及海外拓點。

對徐恒鈞這類型的跨領域藝術創作者,具備科學、商管及藝術的專長,多元的學習和訓練,讓他能夠跨領域呈現想要表現的議題及創作,引領觀者進入無法單純定義的世界。

以往的生活是結合商業,現在的人生則是追求藝術,徐恒鈞期望能實踐潛在內心的藝術嚮往,將多年企業管理、習畫技巧與美術研究結合,激發累積數十年的創作能量,創造更多元的藝術作品。

創作理念:混搭與融合,身處在多元混搭的時代,透過包容與並存,讓生活多變且精彩。


Interdisciplinary Artist

Heng-Chun Hsu, who has been engaged in the chain coffee industry for nearly 20 years, is the former deputy general manager and spokesperson of Dante Coffee. He has painting for more than ten years in his spare time.

In 2021, he resigned from Dante, regain the brush, to be the graduate student of department of fine arts and culture creative design of HUAFAN University.

Heng-Chun Hsu has experience in the aviation, securities and catering industries for 30 years. He was graduated from the Department of Physics and MBA of Fu-Jen Catholic University, has managed Dante Coffee for 18 years.

For the interdisciplinary artist like Heng-Chun Hsu, he has expertise in science, business management and art. So he can present the issues and creations across interdisciplinary fields, leading viewers into the world that cannot be simply defined.

The life was a combination of business in the past, but it become the pursuit of art now. Heng-Chun Hsu hopes to combine business management, painting skills and art research to create more diverse works of art.

Creation concept: mix and match

Work And Experience

  • 2021


    華梵大學美術與文創學研究所就學中

  • 2010


    輔仁大學MBA

  • 1990


    輔仁大學物理系

  • 2021


    藝術創作者

  • 2003


    丹堤咖啡 副總經理
      

  • 2001


    台灣工銀證券 電子商務部經理

  • 1999


    大華證券 網路事業部經理

  • 1996


    大信證券 企劃部襄理   

  • 1992


    復興航空 行銷處副主任  

Work And Experience

2021 華梵大學美術與文創研究所就學中
2010 輔仁大學MBA
1990 輔仁大學物理系
2021 藝術創作者
2003 丹堤咖啡 副總經理
2001 台灣工銀證券 電子商務部經理
1996 大信證券 企劃部襄理
1992 復興航空 行銷處副主任

News Report

2023-01-15

【PODCAST】方堂實驗室

AI畫家Midjourney來啦!這位目前最夯、最紅、CP質最高的畫家Midjourney到底是何方神聖?當你自認藝術天分十足、但卻不必花一個月就可以秒速完成一幅畫作是啥心情?


2022-05-16

探索自我 參透生命 四位藝術家聯展 在虛實不明氛圍中找到覺麗意境

2019-11-02

吸引新客 黏住熟客 丹堤咖啡智慧新零售服務奏效

2019-11-02

實現無現金的科技化應用願景,連鎖咖啡丹堤如何在七年間種下「無人化」商機?


Exhibition

2023 徐恒鈞元宇宙虛擬個展
Spatial 元宇宙畫廊

元宇宙虛擬個展沒有實體展場,只要透過PC/NB/手機/平板,透過虛擬分身即可觀賞

展覽作品以多年的創作為主,創作者從十二年前開始接觸寫實油彩繪畫,接著就讀華梵大學美術與文創研究所,開始跨領域學習,逐步嘗試『突破框架』,以彩繪玻璃的聯想為主題,展現更多元的藝術創作。

個展取名為『破框』,除了跳脫傳統實體展覽,改為元宇宙畫廊的展出模式外,創作者希望透過鮮明色彩,以『珍惜生命、熱情繽紛』的創作理念,展現彩繪玻璃外在表象的『裝飾藝術』。

2022 不明覺麗油畫雕塑聯展
琂樂堂台北藝文空間

華梵大學美術與文創學系碩士班的王家祁、徐恒鈞、蕭雅月、陳岳宏,分別來自餐飲、保健、美術等不同領域,基於對油畫雕塑的熱愛,5/25~5/31以聯展方式共同發表『人與技術的連結』、『神話彩繪』、『自然生態』、『空靜禪定』等多元風格的創作作品。

名為「不明覺麗」的油畫雕塑聯展,四位藝術創作者以其人生歷練與生活體驗,加上對藝術的感知力與表現力,透過手繪與捏塑,引導觀者思考生命與信仰的重新建構。

2022 韋啟義師生西畫聯展
北投公民會館

4/12~ 5/15期間,參與韋啟義畫室所舉辦的「帶者色彩春遊~韋啟義師生西畫聯展」,展出在韋老師畫室中繪製的油畫作品,與其他學員互相切磋畫藝,豐富彼此內在的心靈與實際的生活層面,持續追尋創作中的真善美境界。

Portfolio

2022

《彩繪玻璃的聯想:聖禮拜教堂的神祕意涵》

The Imagination of Stained Glass:The Stained Glass of Sainte Chapelle

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到擁有世界最美玻璃花窗的法國聖禮拜堂,就如同蓋伊.福克斯的面具一樣,具有崇高而神秘的內在意涵,透過聖經故事教化信徒,進入追隨上帝的神聖殿堂。

本作品以非具象的創作模式,透過抽象意念的表達,帶領觀者進入無限想像空間的彩繪幻境。

《彩繪玻璃的聯想:小女孩的成長夢》

The Imagination of Stained Glass:Little Girl's Dream

油彩 畫布∣72.5 × 53 cm

從彩繪玻璃聯想到宗教故事在信仰教育上的內在意涵,不同女人輪廓線條的描繪,代表多元文化的女性魅力,小女孩在信仰教育的成長過程中,透過宗教的教化,對於無法預知的未來,充滿夢想與期待。

本作品透過滾輪厚刷的多彩底圖,及花嘴滴流的女人線條,以類似彩繪玻璃的鑲嵌花窗構圖,呈現多層次的抽象視覺表現。

《彩繪玻璃的聯想:水波紋中的金魚》

The Imagination of Stained Glass:Goldfish under Water Ripples

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到寶石藍水波紋,水波紋在燦爛的陽光照耀下波光粼粼,充滿寧靜祥和、純淨清涼的海洋氣息。而優游其中的金魚,則象徵和平幸福、美好富有的心靈寄託。

本作品以傳統寫實的金魚群游,與彩繪玻璃風格的水波紋背景進行混搭,紅藍白相間的色彩融合,表現法式彩繪玻璃裝飾藝術的特殊風味。

《彩繪玻璃的聯想:水梯田中的水牛》

The Imagination of Stained Glass:Buffalo in Terraced Fields

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到多彩水梯田,水梯田是亞洲特有的農耕文化地景,是人類充分利用山地資源,摸索出與自然和諧的共生之道,依循山地與丘陵地形的高低,以泥土、石砌築成邊坡,引水灌溉,沿等高線開闢出層次分明的梯形帶狀水稻田。

本作品以厚塗寫實的水牛與農夫,與平塗多彩的水梯田色塊背景進行混搭,表現傳統與當代圖像的衝突美感。

《彩繪玻璃的聯想:動物捕夢網》

The Imagination of Stained Glass:Dreamcatcher

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到夢境中的七彩捕夢網,相傳捕夢網是北美奧吉布瓦族文化中的手工藝品,他們深信透過捕夢網的過濾,惡夢會被困在網中而消失無蹤。

本作品以寫實動物的夢境,與彩繪玻璃風格的捕夢網背景進行混搭,創造色彩繽紛的美麗夢境。

《彩繪玻璃的聯想:燈籠下的舞獅》

The Imagination of Stained Glass:Lion Dance

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到宗廟中串串連結的燈籠,再延伸到廟會熱鬧的舞獅慶典,本作品以傳統粗曠的舞獅爆竹,與彩繪玻璃風格的燈籠背景進行混搭,揉合傳統與創新的表現形式,塑造具有節慶特色的裝飾藝術。

傳說燈籠底座像肚臍形狀,台語又叫燈臍(丁財),有求財富的意思,而宗廟裡懸掛燈籠,代表祈求光明、平順。而台灣廟會節慶,多以舞獅與武術結合的獅陣為表演主體,祈求國泰民安。

《彩繪玻璃的聯想:鐵籠中的狐獴》

The Imagination of Stained Glass:Meerkat

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到動物園裡的鐵籠,再延伸到獅子王動畫片中的極具喜感、鬼靈精怪的狐獴「丁滿」。

陽光穿透過鑲著彩繪玻璃的鐵籠,照射在籠內狐獴身上,化身成為七彩的卡漫狐獴與立體狐獴,將平面與立體混搭,具象與非具象融合,再穿插實體公仔,以裝飾藝術的風格表現在畫布上。

其中一隻卡漫狐獴的手上,拿著一顆蘋果,上面站著一隻小狐獴公仔,挑戰混搭拼貼的各種可能。

蘋果的象徵意義,從基督教文化中亞當夏娃偷吃禁果,到宗教神話題材的繪畫意象,再到保羅·塞尚的靜物油畫,皆多有著墨。

《彩繪玻璃的聯想:蜘蛛網上的卡漫文化》

The Imagination of Stained Glass:Spider-Man

複合媒材 畫布∣80 × 65 cm

從彩繪玻璃聯想到蜘蛛網,再延伸到在亞洲藝術生態掀起流行風潮的「卡漫文化」,以卡漫為主的新普普藝術,如佈下天羅地網的蜘蛛人一般,緊緊纏繞著大眾流行文化。

本作品將主題蜘蛛人及背景蜘蛛網,與彩繪玻璃結合,穿插蜘蛛人漫畫、毛線蜘蛛網的複合媒材拼貼,以及奈良美智、KAWS、草間彌生、庫柏力克熊、無聊猿的趣味卡漫插圖,繽紛多彩的視覺享受,表現新世代的美學力量。

《彩繪玻璃的聯想:排灣族百步蛇基督教的三角矛盾》

The Imagination of Stained Glass:Triangle Contradiction

油彩 畫布∣80 × 65 cm

排灣族、百步蛇、基督教的三角矛盾故事,透過新造型主義蒙德里安(Piet Mondrian)紅黃藍格子畫,以及彩繪玻璃色塊的背景襯托,將原民文化與基督信仰彼此深化,相互融合。

百步蛇在排灣族文化中代表生命來源與自我認同,而許多基督徒受聖經傳統影響,將蛇視為撒旦魔鬼化身,在面對自己既是基督徒又是排灣人的雙重身份時,造成極大的衝擊與困擾。

篤信基督教的排灣族,祭拜百步蛇為守護神,而基督教卻視之為邪惡之物,這三角矛盾要如何化解?

《彩繪玻璃的聯想:朝天宮廟上的天官賜福》

The Imagination of Stained Glass:Heavenly Official’s Blessing

油彩 畫布∣80 × 65 cm

從西方的彩繪玻璃,聯想到台灣宗廟的剪黏藝術,其中極具代表性之一的莫過於北港朝天宮屋頂的剪黏藝術。

剪黏是一種常使用於台灣寺廟屋頂的裝飾藝術,相傳是中國福建、廣東特有的鑲嵌藝術,自清代傳入台灣已有一百多年的歷史。

在北港朝天宮正門屋頂上的『天官賜福』剪黏,以天官為主,老宦及執扇女伺候在旁,本作品將天官賜福剪黏,混搭哥德式教堂的彩繪玻璃,透過油彩畫布,呈現東、西方宗教融合的視覺美學。

《彩繪玻璃的聯想:鎮守關渡宮的火天金剛》

The Imagination of Stained Glass:God Vulcan

油彩 畫布∣80 × 65 cm

火天金剛,與水天金剛並稱為佛教傳說中的天界護法神,該雕像位於淡水關渡宮的古佛洞中,古佛洞屬台灣少見的佛教石窟,也是僧侶靜修禮佛的地方。

本作品將立體神明圖像『混搭』平面彩繪玻璃,中西宗教風格融合為一,將東方神明以彩繪玻璃的形式呈現。

《愛情》Love

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2022

歷練熱戀、磨合、依賴過程,造就成熟的愛情在色彩繽紛的愛情中,以具象擁吻呈現熱戀,以抽象色塊表現磨合依賴。

《鯉躍龍門》Jumping Carp

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2022

將具象鯉魚與抽象水花混搭,以岸上燈光投影,增加水面的多元色彩,再以滴灑法,表現飛濺水花的自由、張力與狂野。

《新冠太空》COVID Space

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2022

我們對於新冠病毒的未知與鑽研,就如同人類自古對於太空宇宙的聯想和探索,畫面結構以血管穿透太空人的三角對稱,將立體具像與平面圖騰融合呈現。

從微觀的角度可以依稀看出,三位太空人的胸前都留有姓名,分別是Beta、Delta及Omicron,為這次的全球病毒危機,留下歷史見證。

《咖啡人生》Coffee Life

油彩 畫布∣80 × 60.5 cm∣2022

放下成見超越藩籬,跨越疏離溫暖互動,就從喝杯咖啡開始。將寫實印象派與虛幻立體派『混搭』,激盪出不同的虛實人生。透過共飲咖啡,翻轉印象派與立體派的疏離與成見。

Before 2022

《莫斯科聖巴索大教堂》St. Basil's Cathedral

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2019

《侏儸紀恐龍》Jurassic Dinosauria

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2018

《奧地利最美小鎮》Hallstatt

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2018

《紅毛猩猩》Bornean Orangutan

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2017

《驚》Shock

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2018

《埃及》Egypt

油彩 莎草紙∣89 × 69.5cm (含框)∣2019

《虎》Tiger

油彩 畫布∣72.5 × 50 cm∣2018

《川普》Donald Trump

油彩 畫布∣53 × 45.5 cm∣2017

《玫瑰》Rose

油彩 畫布∣65 × 53 cm∣2013

《五國元首》Sovereign

油彩 畫布∣80 × 53 cm∣2017

《舞獅》Lion Dance

油彩 畫布∣80 × 60.5 cm∣2015

《原住民長者》Indigenous Elders

油彩 畫布∣80 × 60.5 cm∣2016

《戴帽長者》Old Man with Hat

油彩 畫布∣80 × 60.5 cm∣2016

《窗邊貓咪》Cats Sit Beside the Window

油彩 畫布∣72.5 × 50 cm∣2015

《露天咖啡座》Outdoor Cafe

油彩 畫布∣80 × 65 cm∣2014

《耕田》Till the Land

油彩 畫布∣80 × 60.5 cm∣2014

《太空》Space

油彩 畫布∣72.5 × 60 cm∣2013

Solo Exhibition

歡迎來到徐恒鈞元宇宙虛擬個展,展覽作品以多年的創作為主,從十年前開始接觸寫實油彩繪畫,接著就讀華梵大學美術與文創研究所,開始跨領域學習,逐步嘗試『突破框架』,以彩繪玻璃的聯想為主題,展現更多元的藝術創作。

此次個展取名為『破框』,除了跳脫傳統實體展覽,改為元宇宙畫廊的展出模式外,創作者希望透過鮮明色彩,以『珍惜生命、熱情繽紛』的創作理念,展現彩繪玻璃外在表象的『裝飾藝術』。

畫展觀賞方式:

1.使用PC、NB

(選擇1) 直接輸入網址https://ppt.cc/fLP3Ax,即可進入觀賞

(選擇2) 搜尋【Spatial】點選Log-in,以Google/e-mail進入,再搜尋【破框】

2.使用手機、平板

免費下載虛擬展覽平台【Spatial】App,完成安裝設定,即可進入觀賞 (下載)
(下載Spatial App後還可以探訪全世界最新的元宇宙展場喔~)

元宇宙個展介紹影片(2 min) (觀看)

Spatial下載註冊及使用影片 (觀看)

如何設定虛擬替身影片 (觀看)